Depeche Mode--"The Bottom Line"

DM關於愛情的歌曲非常多，往往酸苦或殘暴，我仍舊依戀這首歌低微的調子和那明知不可為而為之的堅決。



像隻遇雨而在室內躲避的貓
一再探頭向外卻不得不折回原地
我會回到妳身邊

這現象無法抓握
無法探究理解
是隱藏的法則

就像蘋果落地
命運召喚我
跟隨妳

像拍賣會上接受出價的物品
永遠不知道自己會前往何處
我盲目前進著

天堂就在我眼前
妳的天堂如此誘人，正呼喚我
但當我抵達時，它已不見蹤影
河水依然奔流
先知預言道
我將跟隨妳

我的渴慕是熊熊烈火
愛情之輪搖撼我的世界

像隻在刺眼愛火前的飛蛾
我每晚飽受烈焰焚身之苦
卻樂此不疲
就像太陽升起
必然結果是
跟隨妳

Like a cat dragged in from the rain
I go straight back out and do it all over again
I'll be back for more

Something that is out of our hands
Something we will never understand
It's a hidden law
The apple falls
Destiny calls
I follow you

Like a pawn on the eternal board
Who's never quite sure what he's moved towards
I walk blindly on

And heaven is in front of me
Your heaven beckons me enticingly
When I arrive it's gone
The river flows
The wise man knows
I follow you

I'm yearning I'm burning
I feel love's wheels turning

Like a moth on love's bright light
I will get burned each and every night
I'm dying to
The sun will shine
The bottom line
I follow you

I'm yearning I'm burning
I feel love's wheels turning

Like a moth on love's bright light
I will get burned each and every night
I'm dying to
The sun will shine
The bottom line
I follow you

The sun will shine
The bottom line
I follow you

愛的催眠曲--Depeche Mode的"Exciter"

我們是一群好色之徒
只會老套的伎倆
所以只能吸引容易上鉤的女孩子
進入我們低俗的世界
--Depeche Mode "The Dead of Night"

在此我為妳獻上
自由愛
讓我們確信這段感情正是
自由愛
不打啞謎，沒有牽絆
自由愛
--Depeche Mode "Freelove"

黑暗的耽溺我們稱之為愛
我們同時染上的這份藥癮
誘使我們深入神秘之境
無法休止地繼續企盼
--Depeche Mode "I Am You"

繼"Music for the Masses"之後，"Exciter"又是一張標題與實際內容大相逕庭的專輯。

推出"Ultra"並獲得成功之後，Depeche Mode在隔年（1998年）推出在1985年之後13年音樂生涯的精選輯"The Singles 86-98"，並舉行The Singles Tour巡迴演唱會，當時Dave的健康狀況已大致恢復，演唱會曲目雖然沒有太大驚喜，加入表演陣容的鼓手Christian Eigner和鍵盤手Peter Gordeno讓少了Alan的樂團現場仍偶有精湛演出。巡迴結束後，DM便開始了長達三年漫長的休息時光。

從"Violator"專輯開始DM已經成為重量級樂團，發行專輯的腳步逐年減緩，每次推出作品似乎只是在滿足歌迷們的期待，也能為Depeche Mode這塊金字招牌事業賺進白花花的銀子，"Exciter"應該是這種現象最明顯的專輯。當團員們進錄音室的時候，Martin竟然尚未完成全部的創作，部分歌詞和曲子是在錄音室硬擠出來的；而壟斷歌曲創作的他又還沒準備好讓別人插手寫歌，對希望自己的作品也能放上DM專輯的Dave來說，心裡非常不是滋味。"Exciter"由曾和Björk合作的Mark Bell擔任製作人，雖然他以能為專輯加入細緻的音效和實驗元素而著稱於世，"Exciter"依然難以令聽者「興奮」，極少數的快歌嗨不起來，過多的慢歌聽著聽著眼皮就垂了下來。

"Exciter"是靈感枯竭加上團員關係緊張時的產物，幸好它並非一無是處。

"Dream On"是樂團首次以空心吉他貫串一首歌。此外，如果大剌剌的合成器旋律是DM的特色，"When the Body Speaks"和"Goodnight Lovers"的電子音效簡直低調得不像話，就這方面來看，樂團其實作了一次創新的嘗試。

另外，多年以來DM只有Martin有溫柔的歌聲，但"Exciter"以情歌為主，Dave也學會了輕聲唱歌，這張專輯中碰巧Martin的獨唱之作"Comatose"和"Breathe"都不甚優秀，Dave卻還是那麼稱職的主唱。

最後Martin的歌詞還是非常值得一讀的。 鎖鍊、光芒、靈魂與肉體的衝突都是過去歌曲中常見的意象，全部統整在一起讓"Exciter"成為DM風格的情詩全集。"Freelove"是Martin筆下極少數完全不帶邪念去面對一段感情，當時必定感動了一大批歌迷。

"Dream On"

"I Feel Loved"

"Freelove"

"Goodnight Lovers"


Tracklist:

1. "Dream On" – 4:19

2. "Shine" – 5:32
歌詞剪貼自過去歌曲，經由Dave深情的詮釋，動人依舊。

3. "The Sweetest Condition" – 3:42
"Sweetest Perfection"的仿作？普普通通不好不壞的一首歌。

4. "When the Body Speaks" – 6:01
細膩感情靜靜流到心底，現場版一樣美麗。

5. "The Dead of Night" – 4:50
歌詞以Martin一貫的水準來看挺糟的，好像為了押韻隨意填入一些貶抑的形容詞，歌曲本身想耍酷但酷不起來。

6. "Lovetheme" – 2:02
無意義演奏曲，跳過。

7. "Freelove" – 6:10
老是寫扭曲的愛情，當寫自由愛的時候就催淚了。

8. "Comatose" – 3:24
這種死氣沈沈毫無亮點的歌不是Martin的歌！

9. "I Feel Loved" – 4:20
"Exciter"中為舞池設計的歌，除了讓人起舞的目的之外就沒其他特點了。

10. "Breathe" – 5:17
旋律和Martin的唱法都太煽情了，整首歌有demo沒有製作完畢的感覺。

11. "Easy Tiger" – 2:05
差強人意的演奏曲，"Dream On"的單曲有完整版。

12. "I Am You" – 5:10
這首歌的歌詞在這張無精打采的專輯中已經算是上乘，要是曲子經過完善鋪陳，添一分濫情而不那麼電氣迷離，也許可以成為另一首"Home"，或者應該慶幸他們沒有自我複製？我還是奢望看到這首歌有重新製作混音的一天。

13. "Goodnight Lovers" – 3:48
去掉一些低微的音效，這首歌幾乎是acapella，和"I Am You"一樣，製作得宜應該有令人噴淚的潛力，可惜可惜。這首歌也是DM 2005到2006年"Touring the Angel"巡迴演唱會的結尾曲，當時罵聲不斷，不過我覺得還不算太差。

Depeche Mode--"Dream On"

"Dream On"是一首充滿勇氣的歌。

像DM這樣的電子音樂元老，竟然拿一首以空心吉他為主線的歌曲作為"Exciter"專輯的第一主打，當時應該讓不少歌迷和樂評跌破眼鏡。詞在譴責以外又充滿愛憐地撫慰歌曲當中的梟雄。

雖然藥物問題早已經是老梗，不過這是Martin把Dave過去狀態描寫得最貼切的歌曲之一，甚至比Dave本人寫得更好。所以我感受到，兩人之間有愛。

當你枯瘦的手指環住我
修長而無力
死亡迫在眉睫
上天看得到我眼中的景象嗎？

你這蒼白、病懨懨的孩子
死亡和生命妥協的產物
踏入了邪門歪道

輕忽因果報應
你夜夜笙歌
你得到的東西不會讓你送命
但小心你給了別人什麼

來不及遲疑
痛苦已就緒，等你
立刻接受它的訓誡

不請自來的族類
侵入你遲鈍的肌膚
突變後寄生在你體內

高燒襲來
你顫抖不止、身體扭曲
抓遍全身
依舊奇癢難耐

你感受到愛了嗎？
你感受到愛了嗎？

夢中人

怪罪命運對你的詛咒
讓你蒙受宇宙之重的恥辱
它已經記熟台詞
充分演練

所以能吸取你的意志、強壓你下墜
到達神聖絕跡之地
再無任何事物得以崇敬

輕忽因果報應
你夜夜笙歌
你得到的東西不會讓你送命
但小心你給了別人什麼

你感受到愛了嗎？
你感受到愛了嗎？

夢中人

As your bony fingers close around me
Long and spindly
Death becomes me
Heaven can you see what I see

Hey you pale and sickly child
You're death and living reconciled
Been walking home a crooked mile

Paying debt to karma
You party for a living
What you take won't kill you
But careful what you're giving

There's no time for hesitating
Pain is ready, pain is waiting
Primed to do it's educating

Unwanted, uninvited kin
It creeps beneath your crawling skin
It lives without it lives within you

Feel the fever coming
You're shaking and twitching
You can scratch all over
But that won't stop you itching

Can you feel a little love
Can you feel a little love

Dream on dream on

Blame it on your karmic curse
Oh shame upon the universe
It knows its lines
It's well rehearsed

It sucked you in, it dragged you down
To where there is no hallowed ground
Where holiness is never found

Paying debt to karma
You party for a living
What you take won't kill you
But careful what you're giving

Can you feel a little love
Can you feel a little love

Dream on dream on

Depeche Mode--"The Love Thieves"

大概幾個月前翻譯的DM歌詞，因為覺得翻不出原本的美感，一直沒貼出來。這是Martin最棒的詞作之一，既表現出悲憫，又有對宗教的批評。還是詞中的「祢」正是愛情本身？

最近聽到年齡相仿的朋友談感情的事，幾乎都是苦痛，好痛好痛。



啊，祢的淚水
為了那些處境堪憐的靈魂而流
他們頹然跌坐在祢的足邊
捧著酒杯，懇求愛

所有店員與裁縫
鯊魚和水手
各專攻其職
終究要失敗

憐憫那些悲慘的人
和不幸的追隨者
他們宣誓愛
全心仰賴聖經
亟欲得到與祢共進一餐的殊榮
然後盡其所能
飽食祢的神聖

愛需要殉道者
需要犧牲
他們為祢的美麗而活
因自己的邪惡而受苦
愛會造成我靈魂兄弟們喪生
但他們的精神將活在
每位愛人的心中

祢如開庭的法官
唇邊一抹勝利微笑
祢的身體是天使的光環
他們的心卻得接受審判

如同亞當與夏娃
如同曾遭鯨魚吞下的約拿
他們是歪曲的愛情賊子
祢是他們的獄卒

愛需要殉道者
需要犧牲
他們為祢的美麗而活
因自己的邪惡而受苦
愛會造成我靈魂兄弟們喪生
但他們的精神將活在
每位愛人的心中

Oh the tears that you weep
For the poor tortured souls
Who fall at your feet
With all their love begging bowls
All the clerks and the tailors
The sharks and the sailors
All good at their trades
But they'll always be failures

Alms for the poor
For the wretched disciples
And the love that they swore
With their hearts on the bible
Beseeching the honour
To sit at your table
And feast on your holiness
As long as they're able

Love needs its martyrs
Needs its sacrifices
They live for your beauty
And pay for their vices
Love will be the death of
My lonely soul brothers
But their spirits shall live on in
The hearts of all lovers

You're holding court
With your lips and your smile
Your body's a halo
Their minds are on trial
Sure as adam is eve
Sure as Jonah turned whaler
They're crooked love thieves
And you are their jailor

Love needs its martyrs
Needs its sacrifices
They live for your beauty
And pay for their vices
Love will be the death of
My lonely soul brothers
But their spirit shall live on in
The hearts of all lovers

Sounds of the Universe!

Depeche Mode的新專輯封面於近日公布了，第一眼看到的時候不禁大笑。有人形容它反璞歸真，有人覺得富有童趣，不過實在和DM的黑暗風格不太搭調。

也許中間的黑色圓圈是針插，被看似亮麗的彩色針萬箭鑽心。痛不欲生！還是圓圈是地球，而DM的音樂點起了無數絢麗的光芒？畢竟專輯名稱叫做"Sounds of the Universe"，不是普通的自大而已。

是個有點偷懶的封面。

第一支單曲"Wrong"也在幾天前首播，第一次聽的時候有種奇怪的不安感覺，某種潛藏的恐懼被挑起，也許我不適應歌曲一開始就大吼"Wrong!"。聽了幾遍之後，背景的合成器旋律會上癮，現在腦海裡都是嘎吱嘎吱的聲音。新曲算吸引了我，期待整張專輯發行。


對嘴的表演，Dave和Martin都略顯不自然，Fletch毫不掩飾自己無所事事。

I was born with the wrong sign
In the wrong house
With the wrong ascendancy
I took the wrong road
That led to the wrong tendencies
I was in the wrong place at the wrong time
For the wrong reason and the wrong rhyme
On the wrong day of the wrong week
I used the wrong method with the wrong technique

Wrong

Wrong

There's something wrong with me chemically
Something wrong with me inherently
The wrong mix in the wrong genes
I reached the wrong ends by the wrong means
It was the wrong plan
In the wrong hands
With the wrong theory for the wrong man
The wrong lies, on the wrong vibes
The wrong questions with the wrong replies

Wrong

Wrong

I was marching to the wrong drum
With the wrong scum
Pissing out the wrong energy
Using all the wrong lines
And the wrong signs
With the wrong intensity
I was on the wrong page of the wrong book
With the wrong rendition of the wrong hook
Made the wrong move, every wrong night
With the wrong tune played till it sounded right yeah

Wrong

Wrong


Too long

Wrong

I was born with the wrong sign
In the wrong house
With the wrong ascendancy
I took the wrong road
That led to the wrong tendencies
I was in the wrong place at the wrong time
For the wrong reason and the wrong rhyme
On the wrong day of the wrong week
I used the wrong method with the wrong technique

Wrong

The (s)he Martin L. Gore

妳感受到一樣的無力
我會很樂意和妳一起
我想穿上妳的皮靴
我想穿上妳的漂亮洋裝
--Depeche Mode "Something to Do"

八零年代期間，Depeche Mode嘗試了各種造型，其中最引人注目的，就是Martin的奇裝異服。即使到兩千年以後，頭頂漸漸稀疏、腹部漸漸突出的他，還是在演唱會上扮成天使，畫上誇張的眼線、眼影，塗指甲油，但那都比不上八零年代中期的驚世駭俗。

我覺得Martin當時的變裝其實和樂團的理念是矛盾的。DM很低調，低調到連唱片封面都不放上樂團照片 ，但Martin的穿著卻又太過引人注目，甚至超過音樂本身。

因為年紀關係，我從來沒經歷過在八零年代崇拜DM，所以我問了一些稍微年長一點的歌迷當時對Martin變裝的看法。

一些人選擇專注在音樂上面，不令人意外，喜歡Depeche Mode是因為創作，造型如何、大眾評價、引起人對樂團性向的揣測等等都不重要。當然也有人認為Martin這麼做分散了媒體對他們音樂的注意力，而有一點點不高興。

另外也有人認為變裝像是Martin對當時流行文化的一種反抗，顯示自己與眾不同，也無意間接了David Bowie、The New York Dolls等在搖滾樂史上打破性別傳統的棒子。Martin彷彿作出了他自己的風格宣言，DM看起來更酷、更反體制。

1986年之後，Martin的裝束不見得中性，有些應該還是穿著很不舒服。Martin在"101"裡曾經開玩笑說，很不方便上廁所，看起來的確如此啊...

也許那只是他個人生命中的一個階段，想要標新立異，故意讓自己在別人眼中顯得很怪異，2005年"Suffer Well"單曲的MV除了拿Dave的死而復生開玩笑，也幽了Martin的變裝一默。



催淚情歌"Somebody"，Martin在裡面真美，即使沒穿女裝。

劫後餘生--Depeche Mode的"Ultra"

別說妳想要我
別說妳需要我
別說妳愛我
我都知道

別說妳沒有我
也會快樂
我知道妳不會
因為這樣不對
--Depeche Mode "It's No Good"

夜之姐妹
當慾念降臨時
妳的身體是火焰
在沒有盡頭的地獄
永恆之火
以慾望之名燃燒
--Depeche Mode "Sister of Night"

這現象無法抓握
無法探究理解
是隱藏的法則

就像蘋果落地
命運召喚我
跟隨妳
--Depeche Mode "The Bottom Line"

自從上次寫DM專輯文章，不知不覺已經過了將近一年，潛意識裡說不定是在逃避，因為我找不到方式描述樂團在1994年到1997年之間經歷的事情。各處已經存在太多太多的紀錄，死而復生的Dave在2000年以前也不斷談起自己的經歷，彷彿必須一再提醒別人他仍在呼吸。

在"Songs of Faith and Devotion"的巡迴演唱會（The Devotional Tour、Exotic Tour）時，樂團成員彼此的關係已降到冰點，在1994年巡迴結束後，每個人都已身心俱疲。1995年6月，Alan因為無法忍受長期為DM付出卻得不到應有的對待而離團，但酗酒的Martin、精神崩潰的Andy和依賴毒品的Dave都沒有阻攔他。Dave更是陷入了多次自殺未遂、戒毒失敗的惡性循環。

Martin於1995年到1996年間一直努力促成只剩三人的Depeche Mode進錄音室，但Dave的情況實在太糟，只錄完"Sister of Night"這首歌。在1996年5月28日，Dave因為吸毒過量，送醫時被判定死亡，在失去生命跡象兩分鐘後，他重新回到這個世界，至今未再碰毒品。

失去一名團員，又經歷大風大浪，樂團的未來令人憂心，但1997年的這一張"Ultra"是一張有魔力的專輯。

少了Alan投入，"Ultra"明顯少了很多細微的聲音效果，但對我來說，"Ultra"是Depeche Mode最富真實情感的作品，因為其中除了迫切，還有其他的DM專輯裡幾乎都沒有的—「同理心」。

DM的歌曲總是非常私人，講白一點就是自我中心，敘事者（可以假定是Martin嗎）幾乎只看得到自己。歌詞往往談的是「我」的感受，「我」希望妳如何，希望妳了解「我」，不過說歌詞自我中心，非但不是批評，而是一種特色。誰不自私呢？大部分的人不願意只為別人著想，希望自己被了解，世界以自己想要的方式運轉，他人能聽見自己的想法。DM的歌詞完全寫出了這樣的感覺，非常貼近真實感受。

除了在"Construction Time Again"時期，樂團刻意地創作一些關懷世界的歌曲，他們的歌通常沒有什麼同理心，只有少數的歌，像"Little 15"和"Blasphemous Rumours"。

"Ultra"的歌詞論述與前作相比溫情許多，即使不脫黑暗元素，"The Love Thieves"、"Home"、"Sister of Night"、"Freestate"和"Insight"的歌詞都很賺人熱淚。溫情以外，"Barrel of a Gun"和"Useless"譜出樂團這段黑暗時期內心的痛苦掙扎與憤怒，"It's No Good"和"The Bottom Line"則是DM歌曲中常出現的，自以為是與低聲下氣兩種情人的對比。

專輯以"Barrel of a Gun"開場，激烈又充滿雜音，讓人以為"Ultra"和上一張專輯"Songs of Faith and Devotion"一樣搖滾；實則不然，從第二首歌"The Love Thieves"開始步調就慢了下來，其後的歌曲隨著音效出現頻率而略有強弱之分，但已經沒有像第一首那麼強烈的歌了。吉他在這張專輯裡扮演重要角色，不過和電子音樂融合在一起，並不顯得特別突出。Dave錄音前還特別上了唱歌課程，是DM音樂生涯裡頭一遭，但他的聲音此後似乎在錄音室裡發揮得最好，唱現場越來越糟...

"Barrel of a Gun"


"It's No Good"（很搞笑）


"Home"


"Useless"


"Ultra"是我第一張聆聽的DM專輯。雖然它有明顯缺點，譬如說無意義、為專輯歌曲數目灌水的純演奏曲（"Uselink"、"The Jazz Thieves"、"Junior Painkiller"）實在可以去掉，聽完整張專輯會覺得少了什麼，應該就是少了Alan，但無論它在我心中的還是有無可取代的地位。

Tracklist:

1. "Barrel of a Gun" – 5:35

2. "The Love Thieves" – 6:34
非常動人的一首歌

3. "Home" – 5:42
Martin的個人經歷，據說他當時所謂的「家」是酒精，酒還會再麻痺他的神經好幾年，直到最近他才戒酒。他的歌聲和歌曲結尾的弦樂讓這首歌非常溫暖。

4. "It's No Good" – 5:58
我第二首聽到的DM歌曲，因此愛上DM。

5. "Uselink" – 2:21
無意義instrumental。

6. "Useless" – 5:12
歌詞很憤怒，但整首歌聽起來略嫌疲軟，這時候就忍不住會想，不知道Alan會怎麼處理？

7. "Sister of Night" – 6:04
Dave戒毒前唱的最後一首歌。

8. "Jazz Thieves" – 2:54
無意義instrumental。

9. "Freestate" – 6:44
沒有太大存在感的歌。

10. "The Bottom Line" – 4:26
Martin的第二首solo，有時候聽了會想落淚。

11. "Insight" – 6:26
很美麗的Dave/Martin合唱曲，副歌破壞了整首歌，但verse的部分極好。

12. "Junior Painkiller" – 2:11 (hidden track)
無意義instrumental。

Depeche Mode--"Barrel of a Gun"

Dave因為吸毒而短暫死亡又復生、Alan的離團、團員間的芥蒂在Depeche Mode樂迷眼裡或對樂團本身都已經是老梗，但他們卻不得不一再重複回答同樣的問題，畢竟曾經有過那樣驚世駭俗的過去不是那麼容易忘記，也許藥物還能讓他們在音樂史上的地位更顯著一些。

現在的DM可以笑看過去（見"Suffer Well" MV），但在1997年的時候，傷口還新，這首"Barrel of a Gun"是血淋淋的紗布。

雖然Martin一再否認這首歌是為Dave而作，也許在他醉醺醺的時候，也會體悟相似的絕望。



你指的是這淫猥的恐懼嗎？
它托著疲累的腳步
渴望睡眠
卻一直無法如願

這扭曲又受虐的混亂一片
這滿床的罪愆
亟欲休息
卻已麻木

你期待什麼？
你到底想要什麼？
不論你為我計畫了什麼
我都不是你要的人

邪惡的慾念
每晚造訪我
無法滿足
無法視而不見

難以忍受的痛楚
腦中騷動的念頭
烙下了該隱的標記
在我內心深處

我該怎麼辦？
我的一切所作所為
都讓我更加確信
我不是你要的人
不論我做了什麼
我只能瞪視著槍管
不論我做了什麼...

你需要從我身上得到什麼？
你玩夠了沒有？
我從未答應
要當你神聖的象徵

不論我做了什麼
我只能瞪視著槍管
不論我做了什麼
我只能瞪視著槍管

Do you mean this horny creep
Set upon weary feet
Who looks in need of sleep
That doesn't come
This twisted, tortured mess
This bed of sinfulness
Who's longing for some rest
And feeling numb

What do you expect to be?
What is it you want?
Whatever you've planned for me
I'm not the one

A vicious appetite
It visits me each night
And won't be satisfied
Won't be denied
An unbearable pain
A beating in my brain
That leaves the mark of cain
Right here inside

What am I supposed to do?
When everything that I've done
Is leading me to conclude
I'm not the one

Whatever I've done
I've been staring down the barrel of a gun
Whatever I've done
I've been staring down the barrel of a gun
Whatever I've done (whatever, whatever)

Is there something you need from me?
Are you having your fun?
I never agreed to be
Your Holy One

Whatever I've done
I've been staring down the barrel of a gun
Whatever I've done (whatever, whatever)
I've been staring down the barrel of a gun
Whatever I've done (whatever, forever)
I've been staring down the barrel of a gun

Depeche Mode--"Something to Do"

朋友的興趣是寫故事，今天他給我看了一篇被寂寞與空洞燒灼的作品，我說Depeche Mode的這首"Something to Do"會是很棒的背景音樂，動感、挑逗、迫切，卻又那樣的悲哀和無力。



小美女
跟著我來
告訴我能做什麼？
能做什麼？

我無聊至極，快要發瘋了
告訴我能做什麼？
能做什麼？

灰濛濛的天空籠罩黑暗的城市
我感覺到憂鬱無所不在
妳穿上了皮靴
告訴我能做什麼？
能做什麼？

我一杯酒也喝不下去了
真令我意外，這座城市還沒沈沒
妳穿上了皮靴
告訴我能做什麼？
能做什麼？

妳漂亮的洋裝沾上了油漬
工作太辛苦
賺的錢又太少
妳穿上了皮靴
告訴我能做什麼？
能做什麼？

妳感受到一樣的無力
我會很樂意和妳一起
我想穿上妳的皮靴
我想穿上妳的漂亮洋裝

My little girl
Won't you come with me
Come with me
And tell me

Is there something to do?

I'm going crazy with boredom
Come with me
Tell me
Is there something to do?

Grey sky over a black town
I can feel depression
All around
You've got your leather boots on
Is there something to do?

I can't stand another drink
It's surprising this town
Doesn't sink
You've got your leather boots on
Is there something to do?

Your pretty dress is oil stained
From working too hard
For too little
You've got your leather boots on
Is there something to do?

You're feeling the boredom too
I'd gladly go with you
I'd put your leather boots on
Is there something to do?
I'd put your pretty dress on

Depeche Mode--"Stripped"

你說話小心翼翼，舉止間充滿熟練的優雅，即使已經認識你一段時日，我還是完全不了解你。自然環境會不會是我們可以對彼此坦誠的地方？

"Stripped"這首歌大膽直接，提出不做任何矯飾的要求，大概只有在歌詞裡才能這樣直言不諱吧。



現場

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跟隨我
到森林裡
我們會躺在草地上
任由時光流逝

握住我的手
回到田野
讓我們逃離現實
就一下子

讓我看到你完全赤裸
直到骨髓

都市文明
於我倆無益
你吸入的煙霧
我在吻你時嚐盡

握住我的手
回到田野
在那邊我們擁有一切
即使短暫

讓我看到你完全赤裸
直到骨髓

讓我知道你能自主
不受到傳播媒體左右
讓我聽見你只對我一人訴說

讓我看到你完全赤裸
直到骨髓
（讓我聽見你只對我一人訴說）
（讓我聽見你只為我一人哭泣）

Come with me
Into the trees
We'll lay on the grass
And let the hours pass

Take my hand
Come back to the land
Let's get away
Just for one day

Let me see you
Stripped down to the bone
Let me see you
Stripped down to the bone

Metropolis
Has nothing on this
You're breathing in fumes
I taste when we kiss
Take my hand
Come back to the land
Where everything's ours
For a few hours

Let me see you
Stripped down to the bone
Let me see you
Stripped down to the bone

Let me hear you
Make decisions
Without your television
Let me hear you speaking
Just for me

Let me see you
Stripped down to the bone
(Let me hear you speaking
Just for me)

Let me see you
Stripped down to the bone
(Let me hear you crying
Just for me)

罪惡與信仰的雙人舞--Depeche Mode的"Songs of Faith and Devotion"

現在我尋求的不是赦免
也並非對我行為的諒解
只是當你妄下定論之前
先試著追隨我的腳步

你必定會在我走過的步伐間踉蹌
犯下與我相同的錯誤
--Depeche Mode "Walking in My Shoes"

與我同行
開啟妳敏感的雙唇
對我訴說
伸出妳細緻的雙手
來感覺我
我再也無法隱藏自己
--Depeche Mode "Rush"

女孩，帶我進入妳的黑暗吧
當這個世界正無所不用其極地讓我失望透頂
只要妳一次撫觸
我將無比喜悅
--Depeche Mode "One Caress"

把"Songs of Faith and Devotion"的CD放進播放器裡，傳進耳道的是持續八秒的電子噪音，接著Martin勉力刷吉他弦的音符出現，真實的鼓聲取代電子鼓開啟了"I Feel You"這專輯的開場曲。你皺起眉頭，這真的是Depeche Mode嗎？

你翻看樂團為專輯拍攝的宣傳照，發現Dave彷彿變了一個人，他不再是那個白淨與性感兼具的大男孩，而留起了長髮，蓄了山羊鬍，掉了不少體重，眼光深邃地如同一處黑洞，把人吸進無以名狀的世界裡；Martin的一頭金髮比平時更蓬亂，表情木然；Alan美麗的臉龐上添了一絲冷酷。為什麼會有這麼大的改變呢？

在專輯"Violator"在1990年獲得空前的成功之後，Depeche Mode決定暫時休息一陣子，其間除了Martin為溫德斯的電影"Until the End of the World"錄製的歌曲"Death's Door"與Alan以個人名義（Recoil）發行的專輯"Bloodline"以外，到1993年前沒有推出新作。

當成員於1992年聚首時，Alan、Martin和Fletch都為Dave的改變大為驚訝。搬到美國的Dave，除了外在的轉變，也目睹了由Nirvana帶起的Grunge音樂風潮，他希望成為搖滾英雄，也期待樂團做出「搖滾化」的專輯。

錄音過程不算順利，樂團成員間衝突不斷，許多問題隨著"Songs of Faith and Devotion"的宣傳和巡迴逐漸浮上檯面：Dave的藥物問題、Martin的酗酒、Andy的憂鬱症、Alan攬下大部分的工作卻未得到應有的報酬而心生不滿...

這樣一張在混亂中而生的作品，卻是我最常推薦給聽搖滾樂朋友的DM專輯，即使它從很多方面來看都不完美（詳細情形在逐曲介紹裡敘述）。主要原因除了曲風，還有歌曲內沸騰的激情。以做電子樂聞名的DM，即使歌詞深刻而強烈，實驗性也高，其他作品中還是沒有"Songs of Faith and Devotion"因內部問題所生的巨大張力。雖然DM失去了節奏清晰的風格，本專輯裡吉他和電子音效交織成聖歌般的氛圍，非常獨特。歌詞也變得更加露骨，情感濃郁。

Depeche Mode還於1994年發行這張專輯的現場版本"Songs of Faith and Devotion Live"，這張專輯的歌曲的現場版本確實比錄音室作品優秀甚多，不過不如直接購買演唱會DVD"Devotional"吧，之後會介紹。

"I Feel You"


"Walking in My Shoes" （以神職人員為主角，在美國被禁播）


"Condemnation" （這是DM最不受喜愛的MV之一，我同意）


"In Your Room (Single Version)"（手銬、腳鐐... 嗯...）


Tracklist:

1. "I Feel You" – 4:35
專輯的第一主打，老實說我不太喜歡，太不像DM的歌，而且94年之後的現場版本害我對它的印象越來越差。

2. "Walking in My Shoes" – 5:35
這是我第二喜歡的DM歌曲，歌詞非常真實，不論是Dave的歌聲、Martin的和聲、整首歌的旋律、吉他riffs都很完美。

3. "Condemnation" – 3:20
這首歌毀譽參半，個人偏向不喜歡的那一邊。Dave嘗試想放感情唱歌，不過太用力了有些刺耳，他還是適合冷血吧，曲末Martin的呢喃倒是挺好聽的，歌詞也很不錯。

4. "Mercy in You" – 4:17
一首由吉他主導的曲子，後半段突然變得激昂。

5. "Judas" – 5:14
Martin情歌，請見舊文。

6. "In Your Room" – 6:26
愛歌又一首，請大家一定要聽專輯版，單曲版把這首歌的氣氛破壞殆盡，很可惜。

7. "Get Right with Me" – 3:52
"SOFAD"專輯讓我比較不滿的地方是開始使用和音天使，當然這樣歌曲會更有靈魂樂的感覺，不過Martin和音就是最好的狀態了，不需要其他的。這首歌結尾處有一小段instrumental接續到"Rush"。

8. "Rush" – 4:37
讓人害羞的歌詞，少數整首歌都由Dave主唱而沒有Martin的聲音，很有力量的一首歌，我很喜歡，尤其是現場的版本。

9. "One Caress" – 3:32
溫柔、真摯、感人的Martin式情歌，背景的弦樂更襯出迷戀的美好。

10. "Higher Love" – 5:56
Magical song! 如同歌名一般，將人提升到某種更高的境界。

評分：8/10 （現場版我會給更高分，聽過"Devotional"後，就不常聽"SOFAD"了）

血之花--Depeche Mode的"Violator"

我將帶引妳登船
開展一段綿長的旅程
妳我的雙唇緊緊相貼

我們將航行過海中所有小島
天堂在眼前運行
我的眼底世界為妳開啟
--Depeche Mode "World in My Eyes"

當我瞇起眼睛
世界宛如染上玫瑰色的光輝
天使降臨凡間
令我驚訝的是
當眼睛半閉時
所有事物看起來
比睜大雙眼時更加美麗
--Depeche Mode "Waiting for the Night"

潔淨
有生以來最好的狀態
淚水已止歇
這些年來的
煩惱也已解除

破壞了我的墮落
中止了一切沈淪
改變了規律的例行公事
現在，潔淨
--Depeche Mode "Clean"

我的世界向你敞開；因為一見到在眼裡完美無缺的你，我心裡就甜蜜無比；因為你是我的精神導航；因為你尖銳的稜角比天使的聖潔光環更令我無法抗拒；我等你來探索我的心，在最寂靜的夜裡。事實總是讓人心傷，你從未有進入感情的打算。我從迷夢中醒來，木然將所有關於你的記憶從血液中洗出，濾出的雜質不知為何竟生成了一朵花。

"Violator"是不論樂評、聽眾甚至樂團本身都一致讚譽的經典之作。在這張專輯前，樂團大致都依照創作首腦Martin的demo來製作歌曲；但錄製"Violator"的時候，包辦大部分後製工作的Alan Wilder要求Martin把demo做得越簡單越好，之後到錄音室再決定編曲方式。在製作人Flood和Alan的努力下，"Violator"的整體性極佳，完美結合了DM一貫的動感和黑暗，每首歌都飽含豐富的元素。樂團因這張專輯而達到全球性的成功，單曲"Personal Jesus"、"Enjoy the Silence"（這兩首的的吉他riff是一絕）、"Policy of Truth"和"World in My Eyes"也都成為DM最令人熟知的歌曲，即使非主打歌也各有千秋，譬如情意綿延的"Sweet Perfection"節奏明快又情感強勁的"Halo"和氣氛詭譎的"Clean"（"Halo"和"Clean"都有爆笑MV，收錄在MV選輯"Strange Too"）。

"Personal Jesus"


"Enjoy the Silence"（很多人都說這是DM最棒的MV，看得出來Dave吃了很多苦頭 ^^|||）


"Policy of Truth"


"World in My Eyes"


除了專輯本身之外，"Violator"時期的單曲非常值得收藏，因為所附的b-sides品質奇佳。"Personal Jesus"的單曲附了極有味道的acoustic版本和性感的"Dangerous"，"Enjoy the Silence"有數個remixes和演奏曲"Memphisto"和"Sibeling"，"Policy of Truth"有搖滾味十足的演奏曲"Kaleid"，"World in My Eyes"的兩首b-side"Happiest Girl"和"Sea of Sin"是專輯的完美聆聽延伸，如果買重發版都會收錄喔，很划算。

雖然"Violator"被視為DM音樂生涯最佳代表作，我個人對它卻沒有特別偏愛，原因是它過於完美到有些失去人性，所有的元素都控制得很好以致於沒有突然忘我的驚喜，也許我習慣了帶點殘缺的美麗吧。

Tracklist：
（有連結的可以看到舊文）

1. "World in My Eyes" – 4:26

2. "Sweetest Perfection" – 4:43

3. "Personal Jesus" – 4:56

4. "Halo" – 4:30

5. "Waiting for the Night" – 6:07

6. "Enjoy the Silence" – 6:12

7. "Policy of Truth" – 4:55

8. "Blue Dress" – 5:41

9. "Clean" – 5:28

評分：9.8/10（雖然不是我的最愛，但是如果只能擁有一張DM專輯，就買這張吧）

Depeche Mode--"101"

如果擁有"101"的DVD，就可以看到樂團在巡迴巴士上的情形，背景的翻唱曲"Route 66"清晰明快的節奏讓人忍不住想乘車一起上路；可以看到Alan修長的手指滑過鍵盤，聽他坦承"Black Celebration"是現場表演中難度較高的歌曲；可以看到Dave衣衫不整，令人臉紅心跳的畫面；可以看到一群穿著皮衣的青少年因演唱會而興奮難耐，頭髮若不是染成像Martin的髮色那般耀眼到幾近白色的金就是像Dave一樣抹髮膠往上抓；可以看到因即將在美國面對六萬名觀眾而心情七上八下的Dave和Martin，在合唱"Behind the Wheel"的時候數度相視而笑，那是DM迷最津津樂道的畫面之一。


聽專輯的話，眼前沒有畫面，耳邊的音樂一樣把我們帶到1988年Rose Bowl的現場。DM的電子音樂經過重新編曲後宛如脫胎換骨一般，特別是早期歌曲在現場更是呈現出另一重的生命力。"Something to Do"的金屬音效摩登了起來；加上Highland Remix前奏與間奏的"Stripped"歌詞中孤絕的益發深刻；Disc 2的"People Are People"和"Just Can't Get Enough"脫去了不少俗味；"Everything Counts"結束後的全場大合唱具有催淚魔力。曲目毫無瑕疵地連接在一起，觀眾歡呼聲的音量恰到好處，能讓人感受到現場的高昂歡欣而不影響聆聽細節。

"Stripped" （影片一開始的後台花絮和歌名很搭 >/////<）


Dave在"101"中的聲音表現十分驚人，甚至在錄音室作品裡都不見得聽得到他這般清晰的歌聲，Martin清亮溫柔的聲音在幾首獨唱曲裡也幾乎完美無暇。

"101"是一張樂迷必備的現場專輯，一般聽眾也可以把它當作接觸Depeche Mode音樂的入門碟，它成功捕捉了樂團早期風格最美麗的時刻。

曲目（粗體是我最常聽的幾首）：

Disc one

1. "Pimpf" – 0:58
2. "Behind the Wheel" – 5:55
3. "Strangelove" – 4:49
4. "Sacred" – 5:09
5. "Something to Do" – 3:54
6. "Blasphemous Rumours" – 5:09
7. "Stripped" – 6:45
8. "Somebody" – 4:34
9. "Things You Said" – 4:21

Disc two

1. "Black Celebration" – 4:54
2. "Shake the Disease" – 5:10
3. "Nothing" – 4:36
4. "Pleasure Little Treasure" – 4:38
5. "People are People" – 4:59
6. "A Question of Time" – 4:12
7. "Never Let Me Down Again" – 6:40
8. "A Question of Lust" – 4:07
9. "Master and Servant" – 4:30
10. "Just Can't Get Enough" – 4:01
11. "Everything Counts" – 6:31

另類人生指南--Depeche Mode的"Music for the Masses"

「我們在空中飛行
世界一幕幕在我們眼前迅速移動
再也不想降落
再也不想重回地面」
--Depeche Mode "Never Let Me Down Again"

「奇異的愛
妳願意給我嗎？
妳能不能一次又一次地
承受我帶給妳的痛苦
並且以同樣的方式回應我？」
--Depeche Mode "Strangelove"

「生命充滿了不確定
它宣揚的是虛無

我無法告訴你
任何你不知道的事
反正你今天早晨醒來
對未來還是一片迷惘」
--Depeche Mode "Nothing"

醒目的紅色警報器矗立在一片荒原裡，即將向全人類散佈什麼消息嗎？別傻了，什麼也不會有。開車上路去及時行樂吧，就算挾帶著對未來不安的享樂嚐到盡頭還是苦澀，就試一試吧。

1987年的Depeche Mode已經不是青澀少年，他們開始認真看待自己的音樂，也開始在乎樂團的形象。長期和U2密切合作並於去年拍攝備受好評"Control"一片的導演Anton Corbijn，自"Music for the Masses"這張專輯之後就包辦DM大部分的MV拍攝和專輯內頁設計（1993年後再加上舞台設計）。在Corbijn執導的詭異MV裡，戴上墨鏡、穿著皮衣的團員們給人冷酷的視覺印象，和音樂終於同調。

"Never Let Me Down Again"


"Strangelove"


"Behind the Wheel" （MV是remix版本）


音樂上，樂團放棄了只做電子音樂的堅持，而開始把吉他納入編曲；因此和前作相較，"Music for the Masses"「搖滾」了不少。所有歌曲皆具有節奏鮮明、氣氛奇詭的特徵（Martin曾表示他寫曲偏愛用半音），雖然從頭至尾的聆聽感受略嫌雷同，它也是DM專輯風格最完整的作品之一。單曲"Never Let Me Down Again," "Strangelove," 和"Behind the Wheel"受歡迎的程度足以讓它們進入DM名曲之林。

經過了上張專輯"Black Celebration"的避世，"Music for the Masses"選擇正視生存的痛苦，放蕩去體驗人生，Martin對愛慾的描寫依舊直接、深刻。即使佯作狂放不羈，"The Things You Said"一曲裡那種面對背叛時的強烈悲傷，還是會讓人陷入絕望的無底深淵。

Tracklist：

1. "Never Let Me Down Again" – 4:47
This is my favorite Depeche Mode song, period. The ending is unbelievable!

2. "The Things You Said" – 4:02

3. "Strangelove" – 4:56
不少樂迷覺得單曲版（見上方MV）較優，我覺得各有所長。

4. "Sacred" – 4:47
一開始Dave和Martin的重唱美麗極了，但是後來這首歌就沒有其他特殊之處了；歌詞描寫Martin對自己的寫作技巧感到自豪，挺酷的。

5. "Little 15" – 4:18
15/16歲少女第三彈，MV請按此。

6. "Behind the Wheel" – 5:18
關於開車的歌，音樂聽起來也充滿了駕駛時的行進感，而且有美麗的Dave/Martin合唱。

7. "I Want You Now" – 3:44
只要一聽到前奏，這首歌在說什麼就讓人一清二楚了，嗯... 其實看歌名就知道了。

8. "To Have and to Hold" – 2:51
專輯裡最晦暗詭異的歌，Alan主導了這首歌的呈現方式，第13首則是Martin的版本。

9. "Nothing" – 4:18
和"Sacred"聽起來類似的歌。

10. "Pimpf" – 5:25
Instrumental. 它非常怪異，聽之前請做好心理準備。

CD版本並含了以下曲目

11. "Agent Orange" – 5:05
Instrumental，比"Pimpf"容易入耳。

12. "Never Let Me Down Again [Aggro Mix]" – 4:55
雖然收錄在專輯，這並不是"Never Let Me Down Again"最棒的remix版本，有機會再介紹。

13. "To Have and to Hold [Spanish Taster]" – 2:34
見第8首。

14. "Pleasure, Little Treasure" – 5:36
Filler.

評分：8.8/10 （個人非常喜愛這張專輯，甚至把它視為荒島唱片，但不能否認它的品質比"Black Celebration"低一些）

在絕望中狂歡--Depeche Mode的"Black Celebration"

這嚴寒的世界充滿暴力、殺戮、科技產品、商業行為和氾濫的性活動，在這些現代社會的組成元素裡，我感受不到一絲溫暖氣息，內在的困乏讓我窒息，我該怎麼繼續生活？

「我望向妳
妳依然堅毅向前
即使所有希望都已破滅
妳知道嗎？
妳閃動著信心的雙眼
是我的天堂
相比之下我是如此不堪

我只想把妳拉進懷裡
忘卻自己的無能為力」
--Depeche Mode "Black Celebration"

西元1985年是"Black Celebration"發行的前一年，當時世界正籠罩在冷戰和核子武器的陰影下，還有TWA(Trans World Airlines)847班機被什葉派回教徒劫持的事件（911之前最大規模的恐怖攻擊行動），墨西哥大地震造成一萬多人死亡，愛滋病肆虐（因此有"We Are the World"這首眾星雲集的大合唱歌曲），科學家也於該年發現臭氧層破洞。

低迷壓迫的世界情勢，想必影響了Martin的創作，在"Black Celebration"這張專輯中，他試圖提出在這灰暗世界裡尋求慰藉的方式，DM迷對於Martin的想法應該都不陌生，就是逃離都市叢林，沈浸在愛與慾裡，就算只有一下子也在所不惜。

因為極度渴望一個或多個能一起避世的伴侶，"Black Celebration"的敘事風格非常濃烈，動不動就來一句「沒有妳不如死去」這類的話語；但是如果整個世界已經讓人無法忍受，橫豎皆是死，能不能有人相知相守的確是生死交關的重大問題。

和專輯同名的歌曲"Black Celebration"為這場黑色旅程揭開序幕，與其坐以待斃，不如倚靠彼此，一起為這黑暗無邊的世界舉杯，然後我們就可以不再害怕。

但是我還是害怕。人的生命有限，對方可能不愛我，也許我們永遠到不了從彼此身體得到歡愉的那一步。社會是個大黑洞，也許我們終究躲不開它強大的吸力；也許漫天紛飛的各種訊息會讓我們找不到出口。

是不是仍舊要抱持希望呢？

「長期悲泣後血紅的雙眼
反映我行屍走肉的狀態
但今晚將不一樣」
--Depeche Mode "But Not Tonight"

Tracklist:
（從前為這張專輯的蠻多歌寫過文章，所以就不一首一首介紹了，按連結可以看到舊文）

1. "Black Celebration" – 4:55

2. "Fly on the Windscreen - Final" – 5:18

3. "A Question of Lust" – 4:20
Martin的獨唱曲，而且還是單曲，一定要特別註明一下，MV十八禁喔。

4. "Sometimes" – 1:53

5. "It Doesn't Matter Two" – 2:50

6. "A Question of Time" – 4:10

7. "Stripped" – 4:16

8. "Here Is the House" – 4:15
美麗的Dave與Martin合唱曲。

9. "World Full of Nothing" – 2:50

10. "Dressed in Black" – 2:32

11. "New Dress" – 3:42

（CD版本另有下列曲目）

12. "Breathing in Fumes" – 6:07

13. "But Not Tonight [Extended Remix]" – 5:13
這是專輯裡最樂觀的一首歌，按此可看MV。

14. "Black Day" – 2:36

評分：9.5/10 （它是經典！！！）

Depeche Mode--"Shake the Disease"

我不可能雙膝落地
懇求妳的關愛
妳難道看不出那對我會是既悲慘
又折磨的動作？
當我受到曲解
請妳試著體會我的努力
希望妳能知道
被了解這件事對我的重要性

請聽我發自內心的請求
世上沒有人能像妳一般懂我
妳知道對我來說
擺脫心理障礙無比困難
在現在的情況下我只能支吾以對

了解我好嗎？

有些人生來就是要長相廝守的
戀人們將一生永遠託付給對方
然而我現在有其他計畫
就像妳我都曾經說過的
即使人不在身邊
精神上我會一直陪伴著妳

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發行完四張專輯後，Depeche Mode將單曲集結成Singles 81-85這張精選集，並收錄了兩首新曲"Shake the Disease"及"It's Called a Heart"；這兩首前後在1985年發表的歌曲，收到的樂迷迴響迥異，"Shake the Disease"至今仍被視為樂團經典作品之一，而"It's Called a Heart"則被貶入最差歌曲之列。

"Shake the Disease"是我的愛歌之一，尤其是現場版本深深打動我心，進歌時Martin的高音透露出脆弱悲情，在副歌之後重複數次的"understand me"，更是令人心折。一樣為表達障礙所苦的我，對歌詞描寫的情境心有戚戚焉。

"Shake the Disease" MV

我一直覺得這首歌是屬於Martin而非Dave的，2003年後更是如此，現場演出都由Martin主唱。

不過最棒最棒的版本，我選擇101演唱會的。


歌詞：

I'm not going down on my knees,
Begging you to adore me
Can't you see it's misery
And torture for me
When I'm misunderstood
Try as hard as you can, I've tried as hard as I could
To make you see
How important it is for me

Here is a plea from my heart to you
Nobody knows me as well as you do
You know how hard it is for me
To shake the disease
That takes hold of my tongue
In situations like these

Understand me

Some people have to be
Permanently together
Lovers devoted to
Each other forever
Now I've got things to do
And I've said before that I know you have too
When I'm not there
In spirit I'll be there

灰暗濃霧包圍的七情六欲--Depeche Mode的"Some Great Reward"

無聊至極，近乎崩潰
跟我一起走吧
告訴我
能做什麼？

灰濛濛的天空籠罩著這黑暗城市
我感覺到憂鬱
無所不在
妳穿上了皮靴

告訴我
能做什麼？
--Depeche Mode "Something to Do"

當我吻妳時
妳回吻我
不必裝出想念我的模樣
最嚴重的
病態心理
才會滿是嫉妒
--Depeche Mode "It Doesn't Matter"

我希望有個他，能夠
熱烈地、瘋狂地
用全心全意
以及每一次呼吸來愛我
一個能夠讓我
用不同的角度看事情的他
--Depeche Mode "Somebody"

我沒有要散播瀆神傳言的意思
但是我真的覺得上帝的幽默很病態
當我死去時
我準會見到祂大笑
--Depeche Mode "Blasphemous Rumours"

坦白說，逼自己聽Depeche Mode的前三張專輯，在某種程度上是種折磨。雖然三張都各有其長處，然而它們真的稱不上是優秀的作品。聽到DM的第四張專輯Some Great Reward，剎時感到全身舒暢，如同〈王小玉說書〉一文描寫的：「只覺入耳有說不出來的妙境：五臟六腑裏，像熨斗熨過，無一處不伏貼」。這樣形容當然是誇大了，不過到了Some Great Reward，Depeche Mode音樂裡的所有元素突然「對了」。他們再也不是一群為賦新詞強說愁的青澀少年，而是創作富含深刻意象作品的音樂人。

到了1984年，樂團依然堅持只做電子合成音樂而不演奏真實樂器，因此Some Great Reward還是一張道地的synth-pop專輯。原本在Construction Time Again干擾聆聽經驗的工業音效，到此終於和樂曲完美結合；主唱Dave的歌聲和前作相比也有明顯進步，他沈穩而不帶太多感情的聲音，能夠平靜敘述愛恨情愁而不顯煽情。

歌詞方面，Martin開始顯露出對愛情、慾望及宗教議題的興趣，情境真實且敘事口吻強烈。隨著略帶詭異氣氛的音樂和情緒濃烈的詞，聽專輯時，整個人彷彿被帶入一片充滿異色幻象的黑暗森林。

這也是樂團開始作變裝造型的時期，黑黑的眼線、大紅的口紅、皮衣全上身。Martin是最大膽的一個，經常穿著女裝，導致自此之後DM成員的性向都備受關注。

"People Are People"


"Master and Servant"
（限制級影片喔...）


"Somebody"
（可以看到可愛Martin不整齊的牙齒，還有彈琴的Alan帥哥漂亮的手）


"Blasphemous Rumours"

逐曲介紹

1. "Something to Do" – 3:47
這首歌由金屬聲響組成，鏗鏘聲帶進急躁的感覺，希望逃離某個壓迫的場域。它於我的最愛歌曲裡榜上有名喔。

2. "Lie to Me" – 5:03
"So lie to me, but do it with sincerity"，談感情關係裡的真實與謊言。音樂上是一首慢版的new wave歌曲，十分悅耳，專輯名稱由本曲的一段歌詞而來。

3. "People Are People" – 3:52
DM最紅的歌曲，常常都是樂團本身很不喜歡的歌。從歌詞上看，極有可能是上一張專輯遺留下來的作品，對社會的批判直接而辛辣，旋律非常搶耳。

4. "It Doesn't Matter" – 4:44
Martin式情歌第一發，有動人歌詞、美好旋律和Martin溫柔的聲音。

5. "Stories of Old" – 3:13
據樂團表示，這是一首filler，不過並不表示它白開水歌曲；至少歌詞非常有趣，寫的是放蕩青年陷入愛情的感受。

6. "Somebody" – 4:27
Martin式情歌第二發，也是DM名曲之一；細膩的歌詞，很可能是單身樂迷的催淚彈。

7. "Master and Servant" – 4:12
重鹹歌曲來了，MV嘗試拍出S&M主題，不過結果失敗（見上方）。現在聽到"Let's play master and servant"，還是會臉紅心跳呢。

8. "If You Want" – 4:41
應該是Alan最後一首收錄在樂團專輯裡的創作曲，低迷前奏為歌曲塗上灰暗色調，但是後面節奏突然加快，成了一首低調舞曲。

9. "Blasphemous Rumours" – 6:22
DM一度被禁播的歌曲，原因是描寫話題敏感。Martin毫不掩飾地在這首歌裡表達當時對宗教的立場，勇氣可嘉。這首歌擁有許多層次的聲響，在live演出時特別精彩。

評分：8.5/10
還不是DM最好的作品，不過音樂性強，歌詞也發人深省。