難以道盡Lou Barlow對我的意義,因為這位「Indie Rock界最多愁善感的男人」的音樂生涯實在太有趣了。他和Dinosaur Jr.的主唱兼吉他手J Mascis之間的愛恨情仇為大家津津樂道,很難想像被昔日好友逐出樂團的事會讓他難過十幾年,之後又握手言和。和Eric Gaffney共組的Sebadoh一開始是他表達憤怒情緒的出口,也是他在吸毒後玩各種拼貼實驗的表演舞台,Eric更是噪音怪咖,讓早期的Sebadoh音樂有些令人難以消受。之後Sebadoh的音樂也記錄了他和妻子Kathleen的感情波折,Lou誠實無欺的告白、平實不做過多修飾的曲子奇怪地引人入勝。由於Sebadoh畢竟是合作計劃,Lou、Eric和後來加入的Jason Loewenstein的創作都會以接近的比例出現在專輯中,所以Lou又和他的迷弟John Davis組了The Folk Implosion,歌曲〈Natural One〉為他帶來生涯首次的Billboard排行榜佳績。此外,他也以Sentridoh或他個人的名義發行在家中錄的lo-fi作品,歌曲數都是20、30起跳,2005年後終於出了兩張名正言順的個人專輯。他是indie rock界最多產的創作者之一,雖然品質良莠不齊,不過喜愛他的內心剖白、古怪節奏和漂亮旋律的歌迷,總是可以找到迷人之處。
人們給Lou Barlow的評價很兩極,有人認為他是個永遠長不大,老是唱著內心不安恐懼的可憐蟲,有人奉他為lo-fi界的神。我想,如果有他地位的樂手,應該很少人會在表演時為了調音過久而向觀眾道歉,或手寫自己的網站吧。
Sebadoh的現場非常精神分裂,前一刻還在聽Lou的溫柔情歌,Jason當主唱時又變成粗獷、原始的龐克,在專輯中聽起來還算冷靜的〈Got It〉、〈Dramamine〉等歌,到了現場變得出乎意料的激烈,每一次兩人交換位置,情緒就要變換一次。不過在現場聽到Lou唱的〈Too Pure〉、〈Skull〉、〈Rebound〉、〈Magnet's Coil〉等金曲,登時感動莫名,〈The Freed Pig〉和〈Two Years Two Days〉更是意外的驚喜。
他們現場頗具水準,當然還是有些時刻讓人想起lo-fi精神,比如說唱〈Ocean〉的時候麥克風壞了,Lou在整場表演期間,眼鏡摘下了又戴,唱〈Dreams〉的時候甩頭太用力,眼鏡還滑落。Sebadoh的歌曲長度通常都很短,現場為加長歌曲的即興演奏,到後來就顯得有點尷尬,收尾得很突兀,也因為如此,才能聽到長達32首歌的setlist,超級夠意思。
希望之後也能看到Dinosaur Jr.的現場,J Mascis的怪異程度必定不亞於Lou Barlow,但表演中我會最期待聽到Lou寫的歌曲。
2 意見:
他真的很多愁善感...不過我很喜歡!
我在演唱會時有一個感覺就是, 歌明明那麼的悲傷, 為什麼大家還跳的這麼開心? 是因為搖滾樂裡本身就充滿了諷刺? 還是我太認真, 輸了?
看到你們寫好了, 我就懶的寫了...
可能是他表演時的態度吧,現在的他已經走出以前一部份的悲傷了,所以我喜歡找他九零年代的acoustic現場,因為聽起來很真實。
寫啊寫啊!澳洲場和台灣場一定還是有差異的 :)
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