這張專輯第一首公佈的曲目是同名曲〈Helplessness Blues〉,也是去年最優秀的歌曲之一。〈Helplessness Blues〉為整張專輯的主題做了完美的摘要。
成長過程中,我相信自己是獨一無二的
就像眾多雪花中的每一片都型態各異
經過一番思索,我想我寧願當一個
巨大機器中的小齒輪,為某個遠大的目標盡一份力
但我不知道那個目標究竟是什麼
你等著吧,總有一天我能夠回答你
在一連串的猶疑之後,歌曲後半段表達了回歸田野的想望,重拾務農生活,似乎就可以回到較為單純質樸、老一輩的人曾活過的時代,雖然可能只是不切實際的幻想,但這樣的願景令人感到寬慰。整張專輯循著田園詩般的脈絡,展開關於生命的大哉問。
第一首歌〈Montezuma〉一開始,Robin Pecknold便唱道:
現在我比父母親生下姊姊時的年紀還大
這代表什麼呢?
Fleet Foxes在2008年推出的同名專輯雖然旋律優美、和聲溫煦,但Pecknold在專輯一開始的前幾句歌詞,就已經比整張同名專輯中所透露出的自身想法還要多。Montezuma以及歌曲近尾聲時提到的另一個地名Tripoli,都是美國海軍陸戰隊唱的軍歌中與美國歷史有關的地名。不論在什麼時空下,人都會面臨追求財富、信仰、死亡的問題,敘事者對於這些事情充滿困惑,即使似乎到了成熟的年紀,也無法確定是否能夠付出無私的愛。
〈Bedouin Dress〉先哀悼逝去的孤寂歲月,物換星移後,夢中的樂土Innisfree仍不受侵擾,這是詩人Yeats筆下讓他找到心靈平靜的地方,樂團對Innisfree的追尋則貫串了整張專輯。〈Sim Sala Bim〉開頭樸實,歌曲後半段有華美的演奏橋段。
除了〈Battery Kinzie〉、分外悅耳的〈Lorelai〉和小品〈Someone You'd Admire〉以外,《Helplessness Blues》的歌曲大多有不尋常的結構,〈The Plains/Bitter Dancer〉與〈The Shrine/An Argument〉都是顯著的例子。〈The Shrine/An Argument〉特別值得一提,歌曲結構一變再變,彷彿Fleet Foxes寫出了他們的〈Paranoid Android〉,結尾的噪音更令人猝不及防。這些怪異之處可能會讓聽慣柔美民謠音樂的歌迷不太適應,不過需要更多聆聽時間是件好事,主題會隨著每一次播放慢慢清晰。
或許企圖心強烈的〈The Shrine/An Argument〉便足以收束這張幅員遼闊的專輯,但Fleet Foxes總是超出大家的預期。〈Blue Spotted Tail〉只有Robin Pecknold的歌聲和簡單的伴奏,像孩童一樣提出天真的疑問。〈Grown Ocean〉描寫敘事者的一場夢,美好得令人心碎。樂團在同名歌曲中問道「到底為什麼要唱無助的藍調?」,此刻就可以說,因為每個人都問著相似的問題,而且得不到解答。
2 意見:
這個Decade以來,The Shrine/An Argument是第一首我聽不膩的歌。Sean Pecknold執導的MV更是百看不厭。
Cheers! :)
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